
Hunter’s Moon – Nem toda caça precisa de monstros para causar medo | Análise

Versão Testada: PlayStation 5
Hunter’s Moon
PlayStation 5
25/out./2026
Terror
Twin Swans Limited
Hunter’s Moon, desenvolvido e publicado pela independente Twin Swans, é uma experiência que me desencadeou sentimentos um tanto quanto agridoces. Existe uma proposta interessante aqui, principalmente pela escolha de trabalhar com o terror folclórico, perseguições e acontecimentos inspirados em episódios reais da história inglesa. Mas, depois de algumas horas, comecei a perceber uma distância considerável entre aquilo que o jogo promete artisticamente e o que realmente consegue entregar quando estamos com o controle nas mãos.
A história acompanha Lilith Thorne, uma mulher acusada de bruxaria que precisa sobreviver a uma noite inteira enquanto atravessa uma vila inglesa do século XVII. O interessante é que o jogo não depende necessariamente de criaturas sobrenaturais para construir seu desconforto. A perseguição, o fanatismo religioso, a desconfiança e a crueldade das pessoas são elementos suficientes para estabelecer uma atmosfera bastante particular. E essa é, para mim, uma das melhores decisões da produção. Existe algo desconfortável em perceber que o perigo não está escondido em alguma criatura bizarra esperando para atacar, mas nas próprias pessoas que habitam aquele lugar. A proposta me fez lembrar um pouco da abordagem narrativa de The Dark Pictures: Little Hope, embora aqui exista uma preocupação maior com o contexto histórico e com o terror folclórico local.
A narrativa tem uma boa base, mas nem sempre consegue aproveitar o próprio potencial que promete entregar. A ideia de acompanhar uma mulher perseguida por acusações de bruxaria, em uma sociedade dominada pelo medo e por crenças extremistas, funciona muito bem. Eu gostei especialmente da maneira como o jogo apresenta pequenos acontecimentos paralelos, conversas entre moradores e situações que ajudam a compreender o funcionamento daquela comunidade como um todo. Uma das mecânicas mais interessantes é justamente parar diante das janelas para ouvir conversas. Parece algo simples, mas acaba sendo uma ferramenta de construção de mundo. Em vez de entregar todas as informações por meio de diálogos tradicionais ou documentos espalhados pelo cenário, que em muitas vezes acabam apssando despercebidos, a produção utiliza pequenas encenações, quase como apresentações de teatro de sombras. Por outro lado, senti falta de uma protagonista mais expressiva. Lilith parece aceitar passivamente muitas situações, mesmo quando seria perfeitamente compreensível demonstrar indignação, medo ou alguma reação mais contundente. Isso acabou criando uma distância entre mim e a personagem. Em determinados momentos, eu estava mais interessado no que os moradores tinham a dizer do que propriamente no destino dela.
A proposta de sobrevivência baseada em furtividade me atrai muito, principalmente porque neste jogo estamos sendo perseguidos durante praticamente toda a aventura. Entretanto, essa sensação de perigo não se sustenta por muito tempo, diga-se de passagem. A movimentação é simples, a exploração não apresenta grandes surpresas e as situações de perseguição acabam perdendo força quando percebemos que escapar dos caçadores não exige tanta estratégia assim. Também existe uma contradição que me incomodou bastante, quando estamos supostamente fugindo para salvar a vida, mas precisamos interromper constantemente nosso percurso para ouvir conversas relativamente extensas. Claro, que eu entendo a intenção narrativa, mas a execução não conversa com a urgência que a própria história tenta estabelecer. Não considero a jogabilidade ruim em todos os aspectos. O problema é que ela parece existir para transportar a narrativa, quando poderia participar muito mais ativamente dela.
Visualmente, é provavelmente onde Hunter’s Moon mais conseguiu me conquistar. A direção de arte tem personalidade. A ambientação rural, as construções antigas, a vegetação, os figurinos e a iluminação ajudam a construir uma Inglaterra do século XVII que parece carregar histórias desagradáveis em cada esquina. O jogo entrega uma identidade visual artesanal que me lembrou, em alguns momentos, a maneira como Call of the Sea trabalha seus ambientes, embora Hunter’s Moon tenha uma atmosfera muito mais sombria. Não é um jogo que tenta impressionar pelo realismo gráfico ou pela quantidade de detalhes técnicos. Sua força está na composição visual. Entretanto, percebi algumas irregularidades na movimentação de personagens e elementos da vegetação, com pequenas instabilidades que acabam chamando atenção. Ainda assim, prefiro uma produção com identidade própria a outra que simplesmente tente reproduzir padrões visuais de grandes produções.
A parte sonora merece muita atenção. O trabalho de vozes é um dos elementos que mais ajudam a sustentar a experiência, principalmente porque encontramos mais de 100 personagens completamente dublados. Isso dá personalidade à vila e faz com que os acontecimentos pareçam um pouco mais vivos. A trilha sonora original acompanha a proposta folclórica da produção. Eu gostei da ideia de trabalhar com uma sonoridade que não precisa transformar cada encontro em um grande acontecimento musical. O desconforto também aparece nos silêncios, nos ruídos ambientais, nas vozes distantes e nas canções tradicionais. Os momentos envolvendo os mummers, artistas populares caracterizados com figurinos folclóricos, são muito interessantes nesse sentido. Existe uma estranheza muito própria nessas apresentações. Porém, gostaria que o áudio fosse utilizado de maneira mais incisiva em determinadas sequências. A ambientação funciona, mas nem sempre consegue produzir aquela tensão que faz o jogador diminuir o ritmo, prestar atenção em cada ruído e pensar duas vezes antes de avançar.
Um detalhe interessante é que Hunter’s Moon representa um projeto de estreia da Twin Swans, estúdio independente responsável tanto pelo desenvolvimento quanto pela publicação. A direção e o roteiro são de Alicia Contestabile, que também trabalhou como produtora em The Stanley Parable: Ultra Deluxe. A equipe reúne profissionais com experiências anteriores em produções como The Witcher 3: Wild Hunt, The Dark Pictures Anthology: Little Hope, Signalis e The Stanley Parable. É possível perceber parte dessa bagagem na preocupação com a ambientação e na construção narrativa. Porém, ter profissionais envolvidos em jogos tão diferentes não significa necessariamente que todas essas qualidades apareçam com a mesma força aqui. A proposta é interessante, existe identidade e fica evidente que houve preocupação em desenvolver um universo próprio. Só gostaria que a experiência jogável tivesse recebido o mesmo cuidado dedicado à construção desse universo.
Joguei Hunter’s Moon com aquela sensação de que poderia ter gostado muito mais do jogo. Não acho que seja uma produção descartável, muito menos um projeto sem personalidade. Existe uma boa ideia, uma ambientação competente e uma abordagem histórica que foge um pouco do terror convencional. O problema é que a experiência demora a encontrar seu próprio ritmo. A narrativa frequentemente funciona melhor do que a interação, e a perseguição, que deveria ser um dos principais pilares da aventura, acaba não transmitindo a urgência necessária. É um daqueles jogos que eu gostaria de recomendar principalmente pela curiosidade artística e temática, mas teria dificuldade em indicar para alguém que procura uma experiência de terror realmente intensa ou mecânicas de furtividade mais elaboradas. Reconheço o cuidado artístico e a proposta narrativa, mas não consigo ignorar as limitações da jogabilidade. Existe potencial para algo muito melhor aqui. Só não acho que ele tenha sido totalmente aproveitado.
Veredito Gamers & Games:
6.7
/ 10
Hunter’s Moon apresenta uma identidade artística marcante, com excelente ambientação folclórica, construção narrativa e trabalho sonoro. Entretanto, a jogabilidade superficial, a furtividade pouco desafiadora e a falta de tensão comprometem uma experiência que poderia ser muito melhor.










